一、
推 薦雲門舞集的九歌。用了亞洲各地的舞蹈、音樂和劇場的元素，表達出的卻是從楚人的巫到現代民族迷思的千年中國的文化掙扎。再次受林懷民感動。很有衝動將每 個場景都寫些感想，但學識拮据，還是猶豫。再者，近來寫得太多國民教育的東西，再借題發揮也有點悶，本來不想寫到這路上去。
不過，林老師的一句，倒是鼓勵我去寫些雜想花絮：「最好的舞蹈是看不見編舞的痕跡，觀眾可以看到編舞和舞蹈後面的東西。」
他 這演後座談講到這一句。大概以後香港的演後座談也被內地人壟斷了。有個普通話字正腔圓的老人家拿起咪，先說了好一段讚詞，然後還是入到他的正題：「《九 歌》說到底也是我漢族文化的精粹，我看到場刊裏你用了很多其他民族像是西藏呀，日本呀的音樂去配，我覺得不合適。怎麼你不用漢人的音樂去配這個舞呢？」
台下竊竊私語之間，林先生這樣答：「漢人的音樂，配不上《九歌》。漢人有太多地方要向原住民學習。」 （謝劉保兄留言提醒。）好一個「配不上」，我不記得大家有沒有鼓掌，但一聽已經拜服。
眾 人還是交頭接耳，林先生也沒有直接再解釋，倒是再講了一段花絮。這次表演的音樂，是他們走入阿里山，在山裏頭錄的，原住民就在他們住的林中奏樂吟唱。他 說，他們錄音期間，野鳥聚在附近。當他要趕走牠們之際，原住民說不：因為在山上，鳥都會飛去有人的地方。於是，「你們不就在演前演後聽到些鳥聲嗎？」那些 就是他們那時候收到的。
既尊重他人的文化，又從他人的身上學習，所學的叫尊重大自然。不過，那位老人家觀眾，還是繼續說下去，又給了好些建議。正當觀眾如我開始不耐煩之際，台上林先生的回應則是：「我的音造藝不高，如果可以研究多一點，也許可以吧。」
這一次，我倒非常肯定，人心回歸要在我身上出現，大概有個重要的條件，就是有個像林懷民和雲門的藝團出現，肯認真檢視，也用自身示範某些真正優良的傳統；他不會純以漢族為本，他會謙卑，有獨立精神，也尊重身邊的人與文化。
二、
離 開文化中心，我和夫人開始講起剛才的演出，也講起上面的那段對話。我說起林先生的「配不上」。既然《九歌》是戰國楚人的詩歌，舞劇本身又在演示巫與祭祀， 漢人的音樂早已被文人的禮樂馴化了，巫的原始野性與剽悍已經不復存在。夫人提醒：一個早已不信巫的文化的音樂怎能用在這裏呢？
我 說，如果那位老先生至少看明白剛才《山鬼》那部份，大概也不會說那段話。原本《山鬼》是山中仙子與凡人思念之詞，可是林懷民卻偏偏用一個男舞者，只穿著一 片綠色的布襠，露出嶙峋的身子，面上化成煞白扭動四肢，最大的巧思更是邊跳邊將著血盤大口，初看恐怖，看清卻更似慘叫。大概他取了「鬼」的現代意義去配合 自己的想法。可是轉念一想：誰說這個山中仙子必然是漂亮的？誰又說山或自然必然是美的？尤其是在現代化之後，大自然會怎樣「想念」現代（中國）人？用漢人 音樂（如果還存在的話）又怎去表達這種怨念呢？
我 們說著大量的符號和意象，慢慢就帶到去以前中國文化科唸過的東西：中國文化到底是甚麼？現代中國是甚麼？忽然，我發現，要是沒有唸過中國歷史、中國文學和 中國文化，我們會不會看懂得到這些東西？《九歌》的本身是文學，雲門用的是它歷史的背景製造符號，討論一個《九歌》所反映的中國傳統文化精神。討論一個國 家和它的文化，又怎能沒有這些背景呢？
為 甚麼那位內地腔口的老先生那麼讓我不以為然？不啻是看不慣那種「以我為主」的想法，因為《九歌》是漢族的，所以就要用漢人的音樂。這種「看不慣」，自然 與所受過的教育有關。無論當年的中國文化科多麼不濟，至少也教懂我們這一代人，國旗國徽以外，略為深入的文化基礎，以至說起認同「文化中國」的時候，自己 也有點根底；同時唸點中西史，對民族主義的由來有點了解之後，也多少明白民族主義如果沒有對他人他族的尊重，最終也是極權奪位的借口。至於「道在屎溺，每 下愈況」、「禮失求諸野」之類的謙卑說法，因為「以我為主」，對盲目主催愛國者而言沒有意義。
兜了一大個圈，還是回到那個老話題。教好歷史文化文學，比灌輸甚麼來得重要。不過，《九歌》，無論是文本和舞劇，其實最 終都透過《國殤》在問：到底我們歌頌的民族英雄和「忠君愛國」是甚麼一回事。尤其是，如果我們討厭愚忠，擁抱批判的話，沒有政權的「忠君愛國」其實是甚麼 一回事？
（TBC）
from johncoal's Xanga http://johncoal.xanga.com/766722354/%e5%9c%8b%e4%b9%8b%e7%82%ba%e5%9c%8b%ef%bc%9a%e7%ad%86%e8%a8%98%e9%9b%b2%e9%96%80%e3%80%8a%e4%b9%9d%e6%ad%8c/
